Cuando apenas tenía 16 años, este diseñador francés ganó el concurso La Vilette, y apenas tres años después, fundó su propia empresa en diseño de muebles. Fue jefe de diseño de Pierr e Card in y realizó proyectos de decoración para discotecas, hoteles, cafés y el departamento del presidente francés François Mitterr and. En diseño de producto es reconocido por sus sillas como la Francesa Spanish, Easy Light, su famoso y mítico exprimidor Juicy Salif y el colador Max le Chinois. Sus diseños han sido acogidos por importantes firmas internacionales como Kartell , Vitra, Alessi, Thomson, Saba y Telefunken
Diez ciudades –tres de
ellas fueron nombradas
por la Unesco Ciudades
de Diseño–, diez
diseñadores que han
marcado hitos en la
historia del siglo xx y
diez objetos icónicos que
han hecho la vida más
amable y bella
Nacido en Finlandia, fue un destacado arquitecto y diseñador de muebles. Estudió en la Escuela Politécnica de Helsinki. Abrió su despacho en 1923 y un año después se casó con la diseñadora Aino Marsio, con quien experimentó en el uso de la madera, uno de sus materiales preferidos. En 1935, fundó la empresa de diseño Artek.
Consideraba que su aportación más importante al diseño de muebles era solucionar el problema de conexión entre elementos verticales y horizontales. Rechazó siempre el uso de materiales como el tubo, pues consideró que el diseño debía humanizarse. En arquitectura realizó la biblioteca de Viipuri, el sanatorio antituberculoso de Paimio y el Pabellón Finlandés para la Exposición Universal de Nueva York.		 Es uno de los pioneros en el diseño en plástico, pues lo considera un material que permite crear con libertad y utilizar cualquier color que se desee. Nacido en Finlandia, estudió en el Instituto de Artes Industriales de Helsinki, y en 1962, abrió su propio despacho como diseñador industrial y de interiores. Experimentando con la fibra de vidrio creó la Ball Chair, que se ha convertido en su objeto más reconocido y uno de los muebles que ha marcado época en el diseño. En la actualidad, muchos de sus trabajos adornan las principales salas de museos como el Victoria and Albert Museum, en Londres, el MoMa de Nueva York y el Vitra Design Museum. Escarabajo, vocho, volky, pichirilo y beetle, son algunos
de los nombres con los que se conoce a este clásico
automóvil alemán. El auto fue diseñado a petición del
gobierno germano para fomentar la posesión de un
automóvil en aquel país. El auto se presentó en 1939,
y desde entonces, se convirtió en el carro más vendido
en la historia. Es considerado un coche de culto entre
los hippies y los tuning.
Charl es Eames fue un arquitecto y diseñador que trabajó para el estudio Trueblood & Graf. En 1930, junto a Charles Gray, abrió un estudio de arquitectura en San Luis.
Conoció al arquitecto finlandés Eliel Saarinen, quien marcó su estilo y fue uno de sus grandes maestros.
Para 1940 conoce a la estudiante Ray Kaiser, con quien desarrolló revolucionarias sillas para una competencia organizada por el Museo de Arte Moderno de Nueva York. En 1941,
Charl es se casa con Ray y juntos comienzan a trabajar en California. Sus sillas llaman la atención por utilizar el moldeado de madera en complejas curvas, así como la soldadura cíclica, que permitía unir la madera y el metal.
Una cafetera, un hervidor, un exprimidor, una tostadora
y una licuadora, fueron el fruto del trabajo creativo
de dos concepciones diferentes acerca del diseño:
la empresa holandesa Philips y el diseñador italiano
Alessandr o Mendini. El resultado: electrodomésticos
optimizados, llenos de colores pastel, ergonómicos y
con la tecnología más moderna.
¿Cuántos miles de tokiotas es posible ver durante un
día de vagabundeo por Roponggi o Shinjuku, zonas de
lo más cool de la ciudad? Tokio y su zona conurbada
tienen más de 30 millones de habitantes. Habitantes
silenciosos, apresurados, solitarios y compradores
compulsivos que todo lo quieren al último grito
de la moda. Lo saben las grandes casas que han
encargado sus edificios a los grandes arquitectos
contemporáneos. Issey Miyake, Chanel, Boss, Vuiton,
Marc Jacobs, entre otros, son las casas que saben que
en Tokio la obsesión por el diseño lleva a los tokiotas
a adquirir todo lo posible, desde un manga, hasta lo
más sofisticado que puedan encontrar. La filosofía zen
está presente en la vida cotidiana y son famosos y
espectaculares los diseños de los jardines. El arquitecto
Tadao Ando se volvió célebre por sus edificaciones de
una simpleza poética. Pero que el viajero no se engañe,
Tokio es un paisaje abigarrado y barroco, de una belleza
especial.		 Ninguna ciudad está más lejos de todo que Sidney.
Ningún continente es una isla solitaria como Australia.
¿Qué ciudad tiene un auditorio que es cómo una naranja
que ha sido pelada? Son demasiadas las horas de viaje
en avión para llegar casi hasta el fin del mundo pero
bien vale la pena hacerlo. Ahora saben los políticos
que es importante tener edificios emblemáticos que
atraen turistas. El Opera House se ha convertido en un
símbolo por sí solo. Es el espejo del diseño australiano:
imaginativo, aventurado, lúdico.
Cofundadora de Mattel, la muñeca más famosa
del mundo se presentó por primera vez en 1959
en la American International Toy Fair. No tener una
personalidad propia, le ha permitido disfrutar de
una multitud de modelos, accesorios y conjuntos.
Diseñadores como Christian Dior y Calvin Klein la han
mantenido a la moda. Se han vendido más de mil
millones de muñecas en todo el mundo.
Londres siempre será de Norman Foster. El arquitecto
y Sir –gran empresario que viaja a distintas partes del
mundo para edificar edificios, aeropuertos y cualquier
cosa que le genere más ingresos–, es una de las
figuras más controversiales de la ciudad. Ahora Londres
es diseño y arquitectura, como antes vio nacer a las
bandas musicales más importantes del pop y del rock,
o el movimiento Swinging London. El Támesis, el río
londinense, nunca se asombra de los contrastes que es
posible encontrar: punks al lado de algún gentleman,
indios abrazados de japonesas, latinos bullangueros
que intentan cubrirse de la continua y persistente lluvia,
habitués de la moda en Noting Hill, turcos en Picadilly.
Junto con Nueva York, París y Tokio, Londres es una
de las cuatro ciudades alfa/globales del mundo (cuatro
principales ciudades del orbe).
Dubai tendrá el edificio más grande del mundo, el Burj
Al Araba –torre de los árabes. Cuando esté terminado
medirá 807 metro de altura. Dubai se ha convertido
en una puerta muy importante para Occidente. Uno
de sus grandes fuentes de ingresos es el turismo,
especialmente el de lujo. Dentro de los grandes
proyectos de urbanización y de turismo, así como de
vivienda de lujo, se encuentran las Palm Islands, con tres
diferentes ambientes; en Jumeirah, que es el primero
de los proyectos; en Jebel Ali, que es el segundo (50%
más grande) y Deira, que será tres veces mayor que el
primero. Asimismo, The World, compuesto por 300 islas
de arena artificial, que serán ocupadas por residencias,
centros comerciales y por hoteles de cinco estrellas.
El hotel Aperion es el primer y único hotel del mundo que
tiene una categoría de 7 estrellas. Situado a 17 kms al
sur de Dubai y ubicado en una isla artificial con una altura
de 321 mts, es más alto que la torre Eiffel, y sólo se
puede llegar por helicóptero o yate. Todo un lujo.
Egresado de urbanismo en la Universidad de Harvard, es
uno de los arquitectos más reconocidos en el mundo. Su
trabajo es impactante, incorporando en un mismo edificio
varias formas geométricas y juegos de volúmenes.
Trabaja en la funcionalidad y el entorno de sus edificios.
Ha obtenido varios reconocimientos, incluido el Premio
Priztker, en 1989, que otorgado por la Fundación Hyatt,
es el máximo galardón al que puede aspirar un arquitecto.
Entre sus trabajos más destacados se encuentran
el Museo Guggenheim, de Bilbao; la Sala de Conciertos
Walt Disney, la Casa Danzante de Praga y el Pabellón de
Conciertos Jay Pritzker, ubicado en el Millenium Park, de
Chicago.		 Es un célebre diseñador alemán que ha ganado fama con
sus productos de iluminación. Trabajó en Estados Unidos
como diseñador independiente, y en 1966 creó su lámpara
Bulb, que ha recibido varios honores internacionales.
Entre algunos de sus proyectos de iluminación más
aclamados se encuentran la lámpara de mesa Samurai,
así como la lámpara Lucellino, hecha con plumas de
ganso. Su trabajo se caracteriza por la introducción de
elementos industriales como los LEDS, en combinación
con materiales tan sencillos y cotidianos como el papel
y el acero.		 Cuando el jarabe de Coca-Cola comenzó a triunfar
en Estados Unidos, aparecieron también algunas
falsificaciones que tenían a la compañía envuelta en
litigios. Para solucionar el problema, se realizó un
concurso para diseñar la botella de la bebida.
La empresa ganadora fue Root Glass Company, dirigida
por Alexander Samuelson, quien, inspirándose en la figura
femenina, creó esta inconfundible botella.
Diseñador industrial egresado del Royal College of Art.
Colaboró en proyectos como el Walkman, de Sony, y las computadoras de Appl e. Ha hecho trabajos para firmas como Kartell , Tag Heuer, Peugeot, Olympus, Vitra, Airbus, y Japan Airl ines, entre otras. Ha diseñado bolsos, muebles, engrapadoras, cámaras fotográficas y lámparas. Fundamenta su diseño en la ergonomía, su sensibilidad orgánica y su compromiso con el diseño ecológico, realizando incluso algunos productos que emplean energía solar. En el 2005 obtuvo el Red Dot Design Award, por una serie de productos diseñados para Vitra.
Esta cámara fue el inicio de la fotografía portátil. Su
creador se fijó hacer un equipo ligero, portátil y que
evitara el uso de trípodes. La cámara permitía tomar
fotos de manera horizontal y vertical, en un cuerpo de
siete centímetros de altura y trece de largo. Utilizaba
el formato de película cinematográfica y el entonces
innovador negativo enrollado en bobina.
Pocas son las ciudades que como New York viven en el inconsciente colectivo; pocas las que han sido protagonistas de cientos de filmes, novelas, cuentos, obras de teatro, piezas musicales. Manhattan, Brooklyn, Harlem, Soho, Bronx, Queens, son algunos de los barrios que han marcado al mundo en cuestiones culturales y de moda.
Caminar por Central Park, o la Quinta Avenida, perderse en los cafetines de Brooklyn, buscar en las rebajas los zapatos Manolo Blanhik como el personaje de la serie televisiva Sex and the City; soñarse personaje de Manhattan, la película oda de Woody All en a la ciudad; pasar desapercibido, ser un turista anónimo en medio de personajes estrafalarios y músicos callejeros, todo es posible en esta ciudad que esconde de sí misma y que se reinventa día con día, como cada uno de los movimientos artísticos, urbanísticos o de moda que ha dado. Museos rehabilitados, diseñadores que son casi como las rockstar, vagones del metro ahora limpios de grafitti, una “zona cero” en donde estaban las Torres Gemelas, cientos de cosas para ver y hacer. New York es inabarcable.		 “Siempre estará París”, le dice Ingrid Bergman a Humpr ey
Bogart en Casablanca, la película romántica de Michael
Curtis. Siempre estará Paris para perderse como un flaneur dispuesto a vagabundear por las calles y callejones, por las orillas del Sena, ir hacia el Louvre y encontrarse con la pirámide de cristal, diseñada por Ieoh Ming Pei. La ciudad es la más visitada en el mundo, con más de 30 millones de turistas extranjeros por año. Tradición y modernidad se dan de la mano en cualquiera de los barrios. Muchas de las más grandes casas de moda tienen sede en la Avenida Montaigne y los arquitectos de moda intentan cambiar la fisonomía de una de las ciudades más encantadoras y bellas del mundo.
Son el claro ejemplo de la exactitud, diseño y precisión
de la industria relojera suiza. Fabricados con estrictos
controles de calidad, los relojes son sumergibles
y funcionan bajo las condiciones climáticas más
extremas. Un punto a favor de su diseño es el lente
Ciclops, que permite aumentar el tamaño de los datos
dos veces y media. Una joya para todos los amantes
del tiempo.